I august 2021 lancerede vi vores nye brand DONNA.

Skabt til at udfordre måden virksomheder kommunikere på i dag og sammensætte den rette strategi for eksekvering af det producerede indhold for at de mål der bliver sat vil blive mødt.

For at opnå de bedste resultater tænker vi strategisk fra starten af og går i dybden for at finde rette strategiske, og kreative, løsning.

“DONNA is a full-service creative production company. We offer everything from producing the creative visuals to consulting the marketing strategy. This means a streamlined and effective partnership to ensure you reach your goals.”

Læs mere om DONNA på www.donna.media

Skal man komme med en fortælling i sin reklame, eller skal man blot gå direkte til salget?

I dag er storytelling det helt store buzz word, og mange vil derfor mene at man overhovedet ikke skal komme med noget der bare minder om salg i sit content. I stedet skal man finde den gode historie og fortælle den, og så skal salget nok komme. Men gælder dette for alle markeder / målgrupper? Det ser vi nærmere på.

Personligt vil jeg også sige at man ofte skal holde sig mere til at fortælle en historie end at lave den næste Jysk reklame. Især når ens content skal ud til et cold audience. Folk vil hellere se en god historie end at blive solgt. 

På B2C markedet, hvor der bliver brugt sociale medier i stor stil, og målgruppen er god til at undgå reklamer i det daglige, så handler det virkelig om at finde den gode historie. Men man bliver stadig nød til at komme med en form for CTA (call to action) i videoen, for ellers bliver der ikke taget action efterfølgende. Uden den store CTA vil det mest af alt fungerer som branding, som også er okay.

Man kan altid følge efter med en retargeting der går mere hårdt til med salg efter de har set en god historie. 

Det skal siges at når der bliver nævnt “historie”, så er det ikke så bogstaveligt som mange tror. Det er muligvis mere abstrakt. Se bl.a. Perfomancegear videoerne. 

Men nu skal vi ikke glemme salget helt.

På B2B markedet lever det stadig i stor stil. Det hænger for det meste sammen med at folk efterspørger specifikationer omkring produkterne i startfasen og skal sammenligne med andre leverandører, og nu kan du give alle dine selling points uden at pakke det for meget ind og uden at kunden behøver at efterspørge dem.

Og når jeg siger det lever i stor stil, så gør det virkelig. B2B markedet er desværre fyldt med halvdårlige reklamefilm for diverse virksomheder og produkter. Derfor kan man også imponere seeren ved at give dem noget frisk. For man skal huske på at det er stadig helt normale personer der ser ens content, og alle vil gerne underholdes.

Se eksemplet for BROEN-LAB hvor vi gik efter en kort fortælling, hurtigt klipning og frisk stemning.

Det kommer (bl.a.) ned til målgruppen.

Om du skal fokusere mere på dine selling points eller historie kommer ned til målgruppen, anvendelsen og formatet. Der er ikke nogen huskeregler du skal følge, det meget på fornemmelsen i den given situation hvad der virker bedst.

Det som ligger lige til benet er selvfølglig at fokusere på selling points. Og det som kræver mere kreativitet er den gode historie, og det er formenligt også det som overrasker mest og gør størst indtryk.

Det vigtigste ved videoproduktion af ikke kameraet, eller gode mikrofoner, men at have en klar videostrategi for hvordan videoerne skal benyttes efterfølgende.

Dette blogindlæg, og video, har jeg skrevet på grund af at ser mange der ikke har en plan for deres nye video(er). Og så sker der ofte det at videoens fulde potentiale ikke bliver brugt, eller den blot går til spilde. Det er altså både penge, men også tid der går til spilde.

Så forhåbentligt kan dette indlæg sætte fokus på dette.

En videostrategi er forskellig for alle virksomheder. Kunderejse og købsflow varierer meget. Men kan starte med at kigge på sin marketingplan, hvis man har en, og spørger salg & marketing omkring kundeadfærd. For det handler om at kende sin målgruppe inden man går igang med at producerer indhold. 

Hvor finder man sin målgruppe? Hvad interessere de sig for? Hvad er vigtigt for dem? 

Ligegyldig målgruppe vil man typisk starte med at udgive autentisk indhold, som viser Jer som førende eksperter på området. Når man har begyndt at opbygge en “fangruppe” kan man se på hvordan man omdanner dem til kunder ved at præsenterer dem for mere sælgende indhold med klare call to actions. 

Samtidig går det måske også op for en at man ikke kan benytte det samme indhold og video igennem hele kunderejsen. Én video kan ikke alt. Har man for eksempel en større video i tankerne skal man prøve at, se om man kan dele den op i mindre bidder der har hver deres formål. På den måde skaber man skarpere indhold, og bedre resultater. 

Omkring dette med at opbygge bedre indhold- og annonceflows kan man se mere om i videoindlægget her: Opsætning af annonceflows

På grund af vigtigheden for den rette videostartegi er LRSN Studio også klar til sparre med omkring dette. Om det er online, offline eller implementering i nuværende marketing- og salgsmateriale.
Kontakt os for sparring.

Spørger man en medarbejder i marketing i dag vil de sige at videoer altid skal holde sig under 2 minutter for ellers bliver de ikke set.

Alting skal altså koges helt ned og have et ‘snappy’ tempo.

Og det er helt rigtig at man stortest altid skal prøve at få fjernet alt irrelevant i sine videoer og kun beholde det relevante, men det betyder ikke at dit video-content behøver at have en længde på kun 2 minutter.

Hvornår skal det være kort eller lang format?

Det med de 2 minutter er ikke helt galt, men det er kun noget som passer for især én placering. Ifølge en undersøgelse som videoplatformen TwentyThree har lavet er der stor forskel på hvor meget af en video folk ser på forskellige placeringer/medier.

Se bare på den gennemsnitlige view-time fra disse tre placeringer:

Her kan vi se at folk ser gennemsnitligt 4 minutter og 59 sekunder af en video når den er på en landingpage (f.eks. forsiden af din hjemmeside). Imens er det 1 minut og 14 sekunder på YouTube, og til sidst 6 sekunder (!) på facebook.

Hvad fortæller dette os?

Alt afhængig af hvor folk er henne i kunderejsen giver de din virksomhed mere eller mindre opmærksomhed.

Typisk har en virksomhed første møde med kunden på sociale medier, og derfor er det svært at få folk til at give dem deres opmærksomhed i meget længere tid end 6 sekunder tydeligvis.

Men er de længere nede i købsrejsen og klikker rundt på din hjemmeside, så har du deres fulde opmærksomhed og de vil derfor bruge mere tid på at lære om din virksomhed eller produkt igennem en video.

YouTube er midt imellem. Det kan både være potentielle kunder der snubler over din video, men også folk der søger specifikt efter den og havner på platformen.

Derfor skal man variere sit videoindhold alt efter placering. For eksempel noget kort der vækker hurtig opmærksomhed og gør folk sultne efter mere til sociale medier, og noget mere dybdegående til hjemmesiden og YouTube.

På den måde får dem der er øverst i din slagstragt / kunderejse kun en kort præsentation og minimal info. Og dem der oprigtig er interesseret i produktet får alle de små detaljer med der kan skabe et salg.

Engagement drevet videoer

En ting er hvor ens video bliver set i forhold til længde og placering, noget andet er hvor meget engagement videoen driver. Tager folk en action efter de har set videoen?

Her har længden også en betydning. Igen har TwentyThree givet os lidt data på dette. Og de videoer der skaber størst engagement er videoer med en varighed på +45 minutter. Og de videoer der skaber mindst er videoer på 0-2 minutter.

Og ser man på videoer der bliver produceret, så er langt de fleste videoer (54%) på 0-2 minutter. Kun 4% er de videoer der bliver uploadet er på +45 minutter.

Opsummering

Med dette data kan vi konkludere at én video sjælendt kan det hele. Enten går man efter at komme bredt ud og lave noget branding, eller også prøver man at skabe engagement.

Når man har set dette data vil jeg anbefale at tage et kig på blogindlægget omkring opsætning af annonceflows. 

Video er det nye middel i rekrutteringsprocessen. Og hver 5. virksomhed forventer at bruge mere video i deres rekruttering af nye medarbejdere.

Videorekruttering er måske et nyt ord for nogen. Der er flere forskellige måder at benytte video i sin rekruttering. Og det kan faktisk benyttes igennem hele processen. F.eks.

· Employerbranding

· Jobopslag på video

· Screening af kandidater

· Onboarding af medarbejdere

I dag kigger vi på startfasen af processen. Nemlig tiltrækning af de bedste kandidater, og nogen eksempler på dette.

Employer branding film

Employer branding er en form for “markedsføring af en arbejdplads til potentielle medarbejdere”. Det er bestemt noget man bør se nærmere på hvis man er i en branche hvor der kamp om at få de bedste kandidater.

En employer branding film skal helst vise hvordan kulturen er på arbejdspladsen, både hvordan det ser ud rent visuelt, men også hvem ens nye kollegaer er. Så skal den fortælle lidt om virksomheden (hvem, hvad og hvorfor?), og de vægter i en medarbejder. Og så selvfølgelig hvad der gør arbejdspladsen ekstra cool.

Det kan gøres på mange forskellige måder – og det kommer helt an på virksomheden og kulturen hvordan filmen kommer til at tage sig ud.

Måske følger man en enkel person en dag, måske interviewer man et par stykker, måske man laver sjov eller noget helt fjerde.

LEGO House valgte at man skulle følge en person igennem en hel dag. Hertil blev der skrevet et manuskript så man samtidig fik sagt de ting der skulle siges.

Jobopslag på video

Det er som det lyder: Et jobopslag, men på video. I stedet for at du deler et skriftligt jobopslag fra en jobportal vil du her i stedet optage en video der fortæller om den ledige stilling.

Video har langt større potentiale for at blive delt og sendt rundt, end alle former for tekst har. Især når man ser på sociale medier.

Det gode ved videorekruttering er også at du kan vise arbejdspladsen og kulturen frem. Dette er virkelig noget der kan tiltrække kandidater, og som man ikke har mulighed for at få frem på skrift. Kandidaten kan samtidig bedømme om de selv mener er et match med den kultur I har, og I som virksomhed vil få mere kvalificerede ansøgninger.

Et jobopslag på video kan gøres på mange måder. Man kan interview personer, lave talking head med et manuskript eller lave det rent motion graphic. Næsten ligegyldig hvilken vej man går kan det kun blive bedre end et skriftligt opslag når det kommer til at tiltrække opmærksomhed.

Det skriftlige opslag skal man dog stadig beholde for at have et sted med alle detaljer og informationer om stillingen. Videoen fungerer for det meste som en teaser og linker ofte til et skriftligt opslag, hvor kandidaten kan finde alt information.

Her er et eksempel fra Bad og Fliser der viser arbejdspladsen frem og fortæller om virksomheden, og hvem de søger.

Begynd at bruge videorekruttering i dag

Der er ingen tvivl om at videorekruttering er kommet for at blive. Video er i dag det førende medie overalt online (sociale medier, hjemmeside, søgemaskineoptimering) og slår tekstbaseret opslag markant.

Udover at man har større chance for at tiltrække flere og dygtigere kandidater til sin ledige stilling, så vil man også få en branding effekt ud af at benytte video i sin rekruttering – igen fordi at chancen for at det når længere ud end tekst er stor.

Kontakt os for at høre mulighederne for at bruge video i jeres rekruttering.

Her er 3 virale reklamer der har taget internettet med storm, og mit bud på hvorfor de gik virale.

Først er fremmest så lad os få på plads hvad virale videoer er: En viral video er en der bliver delt mellem venner, arbejdskolleger og skolekammerater som en virus. Man er ikke tvivl om at videoen er viral når man hverken kan tjekke YouTube, facebook eller google uden at videoen dukker op.

Kræftens Bekæmpelse

Den første video er muligvis også den ældste. Den er derfor også svær at finde i original version. Men her ser vi Masha Vang i et solarie center, som er ved at smide tøjet og gøre sig til rette, hvor solsengen pludselig kollapser over hende.

Budskabet er at solarie dræber.

Videoen har det der tiltrækker alle folk: Sex og komedie. Og nok også grunden til at den blev så populær dengang.
– Faktisk arbejdede jeg engang sammen med en af dem der stod bag ideen til denne video. Og det var helt genialt at optage den som en form for overvågningskamera så folk følte at de så noget hemmeligt og ekslusivt.

Volkswagen make-up tutorial

Denne video viser hvad der ligner en typisk make-up tutorial fra YouTube, men pludselig bliver personen ramt af en “usynlig bil” og kommer ud for et uheld. Budskabet her og er også ret skarpt: Lad være med at lægge make-up imens du kører bil.

Videoen relatere meget til målgruppen da måden den er bygget op er præcis som de fleste andre tutorials. Hvis den havde en anden titel og var fra en anden kanal kunne den sikkert godt snyde de fleste. Og så er der jo lige overraskelsesmomentet til sidst. Scary / prank videoer er også noget der hitter en del på listen over virale videoer.

TV2 – Alt det vi deler

Dette er en af de nyere virale videoer. En reklame for tv2 som gik verden rundt. En flok mennesker der er delt op i grupper efter køn, alder, job, hobby m.m. bliver stillet et par spørgsmål og skal træde frem. Budskabet er at ligegyldig hvem man er står man sammen, og har ting til fælles.

Videoen her har et “behind the scenes” udseende og skaber også lidt eksklusivitet ligesom videoen med Masha Vang i solarie. Mange af emnerne der er i videoen var meget oppe i medierne på tidspunktet den blev udgivet og var derfor med til at gøre den ekstra populær. Der er både politik, mangfoldighed og kærlighed. Ting som har en fin grænse, men hvis man rammer plet kan det blive til et hit som her.

Hvad har vi lært?

Det vi har lært at virale videoer er svære at forudsige, og det findes i mange forskellige aspekter. Dette var kun reklamer, og kun et lille udpluk, men det er mange videoer med for eksempel dyr og mennesker der gør noget sjovt som hver dag går virale – og ikke mindst dansevideoer hitter.

Noget kan vi dog se at disse videoer har til fælles:

• De har alle et stærkt budskab frem for en direkte reklame til at købe et produkt.
• De relatere til målgruppen.
• De er eksklusive. Alle folk kan lide at se noget som er lidt eksklusivt.

Men dette er ikke en direkte opskrift. Selvom man formår indkluderer disse ting i sin video er der ingen garanti for at den vil gå viralt. En stor hjælp vil for eksempel også være måden den bliver delt på – enten via annoncekroner eller influencers.

Læs også hvordan du kan få succes med video marketing.

Kom med bag om kameraet på optagelse for Nupo

LRSN Studio har hjulpet Nupo med at få produceret explainer videoer omkring deres produkter og hvordan man får mest ud af dem.

Nupo får mange henvendelser omkring hvordan man bedst benytter deres slankeprodukter. Og når det handler om kost og sundhed er det vigtigt at der bliver givet den rette vejledning, og ikke misvisende information fra f.eks. andre forumer online. Derfor blev de nød til at videre give informationen selv i form af explainer videoer.

Her er setuppet

Det var vigtigt for Nupo at give seeren en hjemlig følelse når de ser videoerne, og tro det eller ej, men at optage i et almindeligt hjem er ikke idealt når man ønsker et kontinuerligt look på videoerne. Der kan både være larm, forstyrrelser og skift i miljøet.

Derfor fandt vi frem til et studie der havde et professionelt men samtidig hjemlig følelse. Her kunne vi styre miljøet bedre, og uden forstyrrelser da vi skulle optage over to dage.

For at være sikker på at vi fik alle detaljer med blev der også brugt teleprompter på settet.

Lyset var kontrolleret med lamper, flags, tildækning af vinduer og ND film på vinduer.

For at have noget andet end grafik at klippe til skød vi også et par få b-rolls i studiet af produkterne.

Se en kort behind the scenes video af hvordan det gik til i videoen herunder.

Når det kommer til at vælge tøj til at have på under en optagelse af en firmavideo, reklamefilm eller interview så er der visse ting man skal prøve at undgå i sit tøjvalg, som man måske ikke har tænkt over før.

Kameraet opfanger farver og mønstre anderledes end øjet, og derfor er der specifikke ting som de fleste kamerafolk også ved vil skabe problemer i billedet.

Her er der nogen helt generelle råd til tøjvalg for optagelse af video:

1.Tag noget tøj på du føler dig tilpas i.

Der er bare nemmest at performe når man føler sig godt tilpas.

2. Undgå små striber, prikker, tern og andet mønster.

Kameraet har svært ved at gengive disse og skaber det man kalder Moire og billedet kommer til at flimre.

3. Undgå større logoer og grafik.

Logoer, grafik og tekst kan fjerne fokus fra emnet i videoen. En god tommelfingerregel er at holde grafik under en 5 krone (med mindre det er relateret til videoen)

4. Tænk over farvevalg.

Normalt skal man gerne undgå helt sort, da det kan se lidt trist ud hvis alle har sort på. Skrigende farver bliver også ekstra skrigende på video, så gå efter nedtonede farver. Tænk også over videoen i helhed, og om dit farvevalg vil passe ind i scenerne.

5. Green screen farve.

Hvis du skal være foran en green screen skal du selvfølgelig undgå alt grønt. Det gælder tøj, smykker og slips. Skinnende overflader kan også skabe problemer da de kan reflektere den grønne farve og derved blive fjernet i post produktionen.

6. Ufrivillig green screen.

Vælger du derimod en stærk grøn farve at have på til en optagelse, så vil det være let at blive lavet om til et sjovt indslag med en green screen effekt på dit tøj (men dette er faktisk gældende ved alle farver, så ingen er sikre ?)

7. Husk Skiftetøj.

De fleste er nervøse når der skal optages video, og ingen vil have svedpletter under armene på den nye reklamefilm, så skiftetøj er en god ide (helst identisk!). Det kan også være at man har to forskellige outfits og vil se hvad der fungerer bedst.

8. Smykker der larmer.

Hvis der skal optages lyd, så tænk også over om dit tøj- eller smykkevalg larmer/rasler meget og kan forstyrre optagelserne.

Er du stadigvæk i tvivl? Så snak med os, eller send et billede af dit outfit inden optagelsen.

De fleste har prøvet at sidde fast, været nede i et hul, tom for ideer. Ganske normalt. Når man sidder med det samme produkt hver dag kan det blive svært at på det med et par friske øjne. 

Men du skal jo have noget nyt frisk indhold til dine sociale medier, og det kommer ikke af sig selv! (eller gør det?) Derfor har jeg her et par metoder til dig der er løbet tør for ideer, eller er kommet ned i et sort hul. 

Hvis du gør dig i Content Marketing er dette ikke det bedste sted at være…

Følg disse metoder, tilpas dem derefter, og se hvordan de hver især kan hjælpe dig til nyt og bedre indhold ?

1. Gem dine ideer.

Når man skal bruge dem er de der aldrig. Ideerne kommer typisk på de mest mærkeligste tidspunkter som f.eks. i badet, i sengen, under middagen, midt i et kedeligt foredrag eller til møde i banken. Så få skrevet dem ned når de er der. 

Hvis du er alene om opgaven kan det klares i en notesbog eller på et stykke papir, men arbejder man sammen med et team er det en god ide at oprette et delt dokument i f.eks. Google docs, evernote eller trello.

2. Spionere på din målgruppe.

Find ud af hvor din målgruppe holder til. Om enten det er i en facebook gruppe eller i et supermarked. Find ud af hvad der interessere dem i øjeblikket og se hvordan du kan inkorporere det i dit content så din målgruppe får en relation til det du deler. 

3. Tal med kundeservice og sælgerne.

Kundeservice får garanteret en masse spørgsmål om dit produkt eller service, som du kan omsætte til værdifuldt indhold på dine kanaler. Det samme gælder sælgere. Spørg dem derfor regelmæssigt om deres oplevelser med kunderne. Er du selv en af disse, så skriv dine oplevelser med kunden ned med det samme.

4. Se tilbage.

Et godt tip er at gå igennem dit egen feed og se tilbage på tidligere opslag. Måske der er nogen opslag der har fungeret bedre end andre. Hvad gjorde du anderledes? Hvordan kan du regenerere denne effekt?

5. Bliv inspireret.

Tag et kig på andre i branchen og se hvad der virker, og ikke virker for dem. Men se også på andre der ikke er i din branche, men som stadig kan give inspiration til anderledes og bedre opslag til dine egne kanaler.

Har du prøvet at lægge det nyeste radiohit på din video, og bagefter uploade den til YouTube for at finde ud af at dit musikvalg ikke må bruges?

Det er nok fordi at er der er nogen rettigheder på det stykke musik du har valgt.

Det vil altså sige at du ikke bare kan tage hvilket som helst stykke musik og bruge i din video. Hvis den skal bruges offline privat kan det godt lade sig gøre, men lige så snart du uploader din video på enten facebook eller youtube vil deres platform automatisk registrere din musik og muligvis fjerne det.

Hvis man vil prøve at undgå de her automaserede fjernelser af sin musikvalg kan man prøve at holde lydklippet under 30 sekunder, køre andet lyd henover (baggrundstøj, voiceover) eller at manipulere med tonerne / afspilningshastigheden.

Eller blot betale licens og royalty for at få lov til at bruge musikken.

Hvad er “Royalty”?

Hvis man vil bruge musikken fra radioen skal man have rettighederne. For at få fat i de her rettigheder skal man købe en license på en hjemmeside der sælger til det stykke musik man gerne vil bruge.

Priserne variere meget. Det kommer an på hvor populær sangen er, hvor meget du skal bruge og hvor mange år du skal bruge den. Typisk kan man få et mindre radiohit til 7.000,- (license i 2 år til én video).

Dette er blot et engangsbeløb, men typisk er der også “royalty” på sangen der gør at hver gang den bliver spillet i tv, radio eller andet medie hvor sangen bliver brugt får kunstneren en betaling.

Beskrevet på Wikipedia er Royalty en honoraraftale hvor indehaveren får betaling for hvert solgt produkt (sange, billeder, videoer, grafik m.m.)

Du kan altså uploade din video med Rick Astley – Never gonna Give You Up og komme til at betale X antal kroner for hver eneste visning videoen får. Og så alligevel ikke. YouTube og facebook får dig ikke til at betale hvis du bruger en sang du ikke har rettigheder til – de fjerner blot videoen/lyden.

Udover musik kan videoklips også have rettigheder.

Royalty Free Music

Til forskel fra almindelig “royalty music” skal der ikke betales royalty, eller fornyelse af licens, på Royalty Free Music. Dette er nemlig et engangs køb (eller gratis download. Det kommer vi tilbage til)

Typisk har virksomheder der tilbyder professionel videoproduktion adgang til et bibliotek med royalty free music der kan bruges til de produktioner de laver. Og typisk er det ukendte kunstnere der leverer musikken, så det er altså ikke de kendte radiohits man finder her.

Til gengæld er de her sange/tracks produceret til at kunne passe ind i  forskellige video sammenhænge imodsætning til radiohits der er produceret til at have en klar vokal og et beat man ikke kan sidde stille til.

100% gratis musik til din video.

Denne type musik hedder “Free royalty free music”. Man skal dog ikke forvente at finde et stort udvalg af fed musik – men der kan godt gemme sig et par guldklumper ind i mellem.

Her er der et par steder du kan få fat i musik til dine videoer:

YouTube lydbibliotek

YouTube har deres eget bibliotek af musik du frit kan bruge i dine videoer. Musikudvalget er overraskende godt i forhold til prisen (100% gratis).

Søgefunktionen er ikke helt den bedste hvis man laver mange forskellige temaer i sine videoer da der kun kan vælges genre.

Storyblocks Audio

Her er der også et godt udvalg af musik. Jeg vil mene at musikken man finder her egner sig bedst til videoer hvor at musikken skal være meget i baggrunden og kun tilføje lidt atmosfære til videoen. Meget godt til interviews, eller andre videoer med meget tale.

Priserne her er forskellige måneds abonnementer der svinger imellem 8-30$

Premium Beat

Har et professionel udvalg af musik, og en god søgefunktion. Man kan både søge efter genre og stemning, samt meget andet. Ved download kan man vælge imellem forskellige længder af nummeret. Du kan også vælge tempoet og hvor kompliceret nummeret skal være. Så når man finder en melodi man godt kan lide kan man til- eller fravælge instrumenter, tempo og længde.

Her betaler man per sang og prisen ligger på cirka 65$

Incompetech

Man skal lede lidt for at finde de gode numre her, men til gengæld er det gratis. Du skal bare huske at kreditere kunstneren når du bruger musikken.

Bensound

Har nogen “standard” tracks, hvor mange lyder ret basale. Der er meget gratis musik at vælge imellem, og vælger man dem til sit videoprojekt skal man huske at kreditere dem. De har både noget de kalder “Corporate”, “Cinematic” og andre forskellige genre man kan udforske.